A DAY DAN S MAJKOM
Odiseja ili potraga smještena u suvremeni svijet iranske srednje klase. Čudan, sukobljeni par, majka i kćer, tinejdžerica Shadi, u potrazi su za drogom koju nazivaju (Ice). Zajedno se voze ulicama i kvartovima glavnog grada, Teherana. Majka je razvila ozbiljnu ovisnost, a njenog stalnog dilera je privela policija. Zato je u potrazi za novim dobavljačem. Uz pomoć kćerke pronalazi dilericu droge, iskusnu prevaranticu. Nakon što ostanu bez novca, majka se pokušava domoći novca prosjačenjem. Na kraju upoznaju bizarnog, ciničnog i šutljivog dilera, ali to nije završetak priče, već samo nastavak njihova puta.

Zardosht Afshari
Rođen 1982. godine u Behbahanu, Iran. U ranoj ga je mladosti privukao svijet filma i kazališta. Godine 2011., nakon završetka studija dramske književnosti na Sveučilištu u Teheranu/ Umjetnička akademija, započinje se baviti pisanjem scenarija i dramaturgijom na nekoliko studentskih projekata.
Od početka karijere piše kratke priče i filmske scenarije, i ti radovi predstavljaju temelj njegovog novijeg rada. Ljubav prema filmu urodila je realizacijom njegovog prvog kratkog filma Dan s majkom.

zeroaster_zn@yahoo.com

RUNTIME ERROR
Video igre su emergentni sustavi s vlastitim specifičnim unutarnjim vezama. U animaciji se preklapa i dekonstruira prostor igre u bezbrojnim oblicima, od klizanja na jednoj osi do nekoliko različitih zaslona. Plastičnost kvadratnih 2D mreža naglašava se putem reducirane palete boja, kako bi se postigao i formalan prikaz ranih video igara, u usporedbi s fotorealističnim i logički dosljednim 3D igrama današnjice.

Sandra Araújo
Vizualna umjetnica koja je nebrojene sate provela pucajući na čudovišta i gubeći se u labirintima. Tako da je sasvim očekivano da se u svojim animacijama bavi eksperimentalnim i istraživačkim postupcima vizualne kulture video igara i popularnih gif datoteka. Još uvijek igra klasične stare računalne igrice.

sandraiaraujo@gmail.com

TRGOVCI PIJESKOM IZ LAGOSA
Film prati skupinu trgovaca pijeskom koji žive u predgrađu Lagosa i iz riječnog korita gradske lagune mukotrpno iskopavaju pijesak koji se koristi u građevinskoj industriji.

Karimah Ashadu
(London, 1985.). Britansko-nigerijska multidisciplinarna umjetnica. Njen se rad temelji na istraživanju i preispitivanju osjećaja pokreta i naracije. Godine 2011. Karimah je magistrirala prostorni dizajn na Chelsea College of Art and Design u Londonu. Godine 2007. diplomirala je umjetnost, povijest umjetnosti i arhitekturu na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Readingu, Berkshire. Sudjelovala je na međunarodnim izložbama. Živi i radu u Londonu, UK i Lagosu, Nigerija.

karimah@karimahashadu.com

SEQUENZA
Eksperimentalni filmski projekt zasnovan na skladbi Luciana Beria Sequenza VIII za violinu solo. Van Dam i de Boer istražuju kako se ritam i kristalna struktura ove kompozicije očituju u suglasju s pokretnom slikom, i na taj način se omogućava još dublje uranjanje u glazbu.

Manon de Boer
(Rođena 1966. u Kodaicanalu, Indija). Umjetničku je izobrazbu stekla na Umjetničkoj akademiji u Rotterdamu i na Kraljevskoj umjetničkoj akademiji u Amsterdamu. Sudjelovala je na brojnim međunarodnim izložbama i filmskim festivalima. De Boer trenutno predaje na Ecole de Recherche Graphique u Bruxellesu, gdje i živi.

George van Dam
Violinist, rođen u Namibiji. Od početka karijere bavi se izvedbama suvremene glazbe. Surađivao je s vodećim skladateljima današnjice, kao solo izvođač ili kao dio ansambla. Bavi se i skladanjem komorne glazbe, kazališne i plesne glazbe te surađuje s likovnim umjetnicima.

marie@augusteorts.be

TOKYO
Lajtmotiv filma: uvod se sastoji od dvadeset sekundi metalnog zvuka ritualnih udaraljki. Hipnotički zvuk se iznova vraća. U međuvremenu: tišina.

Dietmar Brehm
Rođen 1947. u Linzu. Studirao je slikarstvo na Umjetničkoj akademiji u Linzu (1967-72), i sada tamo predaje. Bavi se crtežom i slikarstvom, eksperimentalnim filmom i fotografijom. Sudjelovao je na brojnim izložbama i predstavljanjima filmova u Austriji i inozemstvu.

isabelle@sixpackfilm.com

RADIO ATACAMA
Čileanska je vlada 1966. godine evakuirala stanovnike grada Pedro de Valdivia, smještenog usred pustinje Atacama, radi onečišćenja okoliša uzrokovanog obližnjom tvornicom salitre. Benito Paften je odlučio ostati u gradu i tamo je sam proveo 13 godina. Jedino društvo mu je bio prijenosni radio uređaj. Ekstremna samoća priziva slike imaginarnih svjetova, bijeg iz stvarnosti.

Victor Cerdan
Doktorirao je novinarstvo na Sveučilištu Complutense u Madridu i predaje režiju na madridskom Sveučilištu Camilo José Cela te dramaturgiju dokumentarnog filma na Institutu za umjetnost i komunikaciju Tracor. Karijeru je započeo kao voditelj i producent španjolskog TV programa Callejeros, a od 2011. radi kao redatelj i scenarist u produkcijskoj kući Taifas Film.

fest@marvinwayne.com

SUPERVENUS
Plastični kirurg u stvarnom vremenu kreira novu božicu ljepote.

Frédéric Doazan
Dolazi iz Francuske, bavi se eksperimentalnim filmom i animacijom. Godine 2004. osnovao je video kolektiv la-cause.org. Nedavno je s dvoje kolega animatora osmislio program animiranih filmova na 12fps.net.

frederic@la-cause.org

PORNOGRAFIJA: ŽUDNJA
Kratki eksperimentalni video rad na temu želje: seksualne želje, želje za novcem, za tuđom požudom, za posebnošću, za samoćom. Uglavnom baziran na improvizaciji, ovaj video rad prati tri žene, ljubiteljice mačaka i jednog kicoša-ljubavnika. Svi oni žive zajedno u kući na plaži, a misterij je napetost koja se stvara među njima.

Michel Ducerveau
Umjetnik koji se bavi različitim formama: videom, slikarstvom, crtežom, performansom, fotografijom i instalacijama. Izobrazbu je stekao u Parizu i nakon toga je sudjelovao na nekoliko izložbi širom svijeta. Osnivač umjetničkog projekta High Life Low Fidelity, kombinacije suvremenog pjesništva, eksperimentalne glazbe i suvremene umjetnosti.

oskourduservo@yahoo.fr

NILSKI KONJI
Nekolicina golih žena i djece kupaju se u rijeci. Promatra ih skupina skrivenih muškaraca i u jednom trenutku im agresivno prilaze, kao da ih je inspiriralo ponašanje nilskih konja.

Piotr Dumala
Rođen 1956., filmski redatelj, animator i grafički dizajner. Predaje na poljskoj Filmskoj školi u Lodzu, Fakultetu za umjetnosti i dizajn Konstfack u Eksjou, Švedska i na američkom Sveučilištu Harvard. Osvojio je više od 70 filmskih priznanja, od kojih su najvažnija Grand Prix Krakow, Grand Prix Zagreb, Grand Prix Espinho, posebna nagrada žirija na festivalu u Annecyju i posebna nagrada žirija na festivalu u Gdinji.

festiwale@fumistudio.com

NEOTESANI MLJEKAR
Teddy Milks je ne baš talentirani vozač motocikla. Jedino što bi ga moglo proslaviti jest to što umjesto znoja luči mlijeko. Teddy ‘mljekar’ Milks. Daje sve od sebe da ignorira tu čudnu osobinu i održava mit o motociklističkom asu. Zajedno sa svojim trenerom Kentom, kampira na rubu grada, daleko od pažnje svjetine, na mjestu gdje se industrija povlači pred prirodom. Žive svoj san i pokušavaju izbjeći buđenje.

Willehad Eilers
(Njemačka, 1981.) Živi i radi u Amsterdamu. Završio je Umjetničku akademiju Gerrit Rietveld i bio je rezidentni umjetnik na Kraljevskoj umjetničkoj akademiji u Amsterdamu. Eilers se bavi suvremenim društvom, stavljajući naglasak na apsurd i nastranost svakodnevnog života i rutina.

tessajanssen@eyefilm.nl

HERE I AM… THERE YOU ARE
Tijekom predigre između dominantnog i pasivnog partnera, bračnog para, oboje shvaćaju da je stvarnost jača od mašte. S razvojem priče, javlja se pitanje tko preuzima kontrolu, a tko se pokorava, i tko u stvarnosti dominira nad oboje.

Dikla Jika Elkaslassy
Rođena 1. studenog 1979. u Haifi, Izrael. U dobi od 18 godina upisuje animaciju na School of Visual Arts u New Yorku. Godine 2003. započinje studij glume u glumačkom studiju Haderch u Tel-Avivu, nakon čeka dobiva uloge na izraelskoj televiziji i na filmu. Prošle je godine diplomirala film na umjetničkoj školi Minshar for Art uTel Avivu.

jikas1@gmail.com

GOODBYE
Posljednje zbogom. Autorica slaže seriju scena rastanka na podijeljenom zaslonu i lišava ih prostorne i vremenske logike: u igri tjelesnog kontakta i pokreta izmjenjuje se nježnost i brutalnost i plete sve složenija mreža koja postiže simbiotsko spajanje s glazbenom podlogom istog naslova; kako na ekranu, tako i izvan njega.

Karin Fisslthaler
Rođena 1981. u Oberndorfu pokraj Salzburga/Austrija. Diplomirala je umjetnost i eksperimentalni dizajn na Sveučilištu za umjetnost i dizajn u Linzu (A). Živi i radi u Linzu i Beču.

karin.fisslthaler@gmx.at

FILM U FILMU
Pokušaj da se plažu i objekt napušten u zimsko doba ‘filmski oživi’, spoji i razdvoji, ubrza. Autor je također i u vlastitoj potrazi za izgubljenim vremenom.

Petar Fradelić
Splitski autor kratkih filmova ponikao u Kino klubu Split. Radovi su mu Ovdje smo posve sami, Ego, Utočište koji su svojevremeno osvojili niz priznanja.
Nakon 25 godina ponovno snima u Kino klubu Split.

produkcija@kinoklubsplit.hr

MINERITA
Planina Cerro Rico u pokrajini Potosí (Bolivija) je teritorij bez vladavine zakona, poznat po brutalnom nasilju. Rudari svakodnevno riskiraju život, iskopavajući srebro i cink u ruševnim oknima. Oni koji prežive smatraju da imaju pravo na sve što požele. Zato kreću u lov… na žene. Lucía (40), Ivone (16) i Abigail (17) rade kao noćne čuvarice na površini ili u samom rudniku i bore se za preživljavanje u tom neljudskom paklu. Njihovo jedino oružje je hrabrost – i dinamit.

Raúl de la Fuente
Rođen u Pamploni 1974. godine. Od 1996. bavi se filmskom i TV produkcijom, režijom i pisanjem scenarija. Nakon što je radio za niz audio-vizualnih produkcijskih tvrtki, osniva Kanaki Films, kako bi producirao vlastite projekte. Trenutno radi na dugometražnom filmu Un día más con vida (Još jedan dan života) prema istoimenoj knjizi Ryszarda Kapuscinskog.

kimuak@filmotecavasca.com

OPTICAL SOUND
Klasično djelo od pronađenih snimki, sastavljeno od stotina dijelova uvodnih špica 35mm filmova.

Elke Groen
Rođena 1969. u Bad Ischlu, Austrija. Završila je arhitekturu i fotografiju.

Christian Neubacher
Rođen 1972. u Salzburgu, Austrija. Diplomirao je fotografiju na studiju grafičkog dizajna u Beču. Završio je studijski program filma na Sveučilištu u Beču. Radi kao kino-operater, novinar i selektor na filmskim festivalima. Od 2009. Christian Neubacher radi u Austrijskom društvu scenarista.

isabelle@sixpackfilm.com

NELSA
Misija u središtu kolumbijske prašume. Osjeća se nešto zlokobno u zraku. Tijelo se nalazi u okolišu koji gori iznutra.

Felipe Guerrero
(Kolumbija, 1975.) Završio je filmsku montažu na filmskoj školi Centro Sperimentale di Cinematografia u Rimu. Desetak godina je radio kao montažer na niz međunarodno prikazivanih i kritički priznatih filmova. Njegov je film Paraíso (2006) na Međunarodnom festivalu dokumentarnog filma u Marseilleu nagrađen posebnom nagradom žirija za režisera debitanta. Corta (2012), njegov drugi film, prikazivan je na međunarodnim festivalima i u muzejima suvremene umjetnosti. Trenutno radi na svom igranom prvijencu Oscuro animal.

mutokino@gmail.com

NASMIJEŠI SE I SVIJET ĆE SE NASMIJEŠITI TEBI
Radnja filma odvija se jedne zimske noći u domu obitelji al-Haddad u Hebronu. Skupina vojnika dolazi u rutinsku premetačinu, iz razloga koji su obitelji nepoznati. Diaa i Shatha al-Hadaad, brat i sestra, uzimaju kućnu video kameru i snimaju događaje koji se odvijaju tijekom noći. Vojnici prisiljavaju Diau da stoji licem okrenut zidu i prijete da neće otići dok se prestane smiješiti.

Obitelj al-Haddad
Palestinska obitelj iz Hebrona, grada na Zapadnoj obali. Otac Abdelkarim i njegova dva sina, Diaa and Ahmad, rade kao postolari; njegova kći Shatha je administratorica u bolnici. Sudjelovali su kao volonteri – snimatelji u okviru projekta B’Tselem Camera Project od 2008. godine.

Yoav Gross
Voditelj video odjela nevladine organizacije B’Tselem. Rođen je u Jeruzalemu 1977. godine i diplomirao je film na Sveučilištu u Tel Avivu.

Ehab Tarabieh
Koordinator amaterskog snimateljskog projekta nevladine organizacije B’Tselem. Rođen u Majdal Shamsu 1982. godine, završio je filmsku školu Sam Spiegel.

helen@btselem.org

ŽIVJETI KAO BESKUĆNICA
Kako smo izgubili slobodu na javnim prostorima? Uklonili su klupe, zabranili performanse i beskućnicima je sve teže pronaći mjesto za spavanje. Umjetnica kroz performans pokušava stvoriti vlastiti životni prostor u javnom prostoru – skuplja kartonsku ambalažu iz supermarketa i stvara „dom“ na pločniku. Ovaj rad dokumentira mali čin otpora, pokušaj vraćanja javnog prostora u naše ruke.

Yumiko Hayakawa
Rođena 1975. u Tokiju, Japan. Diplomirala je na Sveučilištu Seikei u Japanu i završila London School of Journalism. Tijekom studija Londonu započela je filmsku karijeru i 2009. snimila svoj prvi dokumentarac Brian and Co. Parliament Square SW1. Sada živi i radi u Tokiju, snima društveno angažirane nezavisne filmove i organizira filmske radionice.

petiteadventurefilms@gmail.com

HINOKI FARM
Život bračnog para Kikuchi u ruralnom i planinskom području otoka Kyushu u Japanu. Studija svakodnevnog života i jednostavnih stvari koje čine život. Način života u starosti.

Akiro Hellgardt
1997.-2003. Umjetnička akademija Karlsruhe
2009.-2012. Poslijediplomski studij na Akademiji medijskih umjetnosti u Kölnu
Akiro Hellgardt živi i radi u Kölnu.

ute.dilger@khm.de

ESCORT
Neiskusni članovi nizozemske granične policije prolaze temeljitu obuku o praćenju odbijenih azilanata natrag u ‘zemlju podrijetla’. Do koje mjere se možete emocionalno vezati, dok se zajedno s izbjeglicama vraćate u njihovu ‘domovinu’?

Guido Hendrikx
(1987.) Odrastao je u Eindhovenu (Nizozemska). Studirao je medicinu (ali je odustao nakon 2 mjeseca) i humanističke znanosti (Sveučilište u Utrechtu), gdje je pohađao kolegije iz filma, kriminologije, novinarstva i filozofije. Njegov dokumentarni prvijenac – Day is Done* premijerno je prikazan na festivalu IDFA 2010 (nizozemski festival dokumentarnog filma). Iste godine Guido upisuje nizozemsku filmsku akademiju u Amsterdamu (smjer režija).

info@someshorts.com

TUŽNI TARZAN
U filmu se koriste arhivske filmske snimke (filmovi ‘Tarzanov sin’ iz 1920. i 1950.) zajedno s materijalima iz velikog broja različitih izvora, a konačni je rezultat sažeto lirična i jezgrovita meditacija o surovosti, mučeništvu, kolonijalizmu i gubitku. Glazbena podloga je angažirana i uvjerljiva kao i slika – jednako je eklektična u izvođenju i svrha joj je naglašavanje intelektualnog i emocionalnog naboja filma.

Doug Ischar
Od početka 1990-ih Ischar se bavi zvukom, videom i fotografijom. U početku se bavio velikih multimedijskim instalacijama, a sada snima jednokanalne video radove koji se bave pitanjima gay identiteta, želje i gubitka. Trenutno radi kao izvanredni profesor na Sveučilištu Illinois u Chicagu. Izlagao je u Muzeju suvremene fotografije u Ottawi; Photographers Gallery u Londonu; galeriji L.A.C.E. u Los Angelesu i Muzeju suvremene umjetnosti u São Paulu.

ruth@vdb.org

ZAOBILAZNICA
Vrućina, vlaga i dosada. Vozač taksija teško izlazi na kraj sa svojim malim sinovima između kojih vlada dječje suparništvo. Nastavljaju se svađati, sve dok iznenadni susret s neznancem zauvijek ne uništi njihovu nevinost.

Michael Kam
Diplomirao je na Školi filma i medijskih studija Politehničkog sveučilišta Ngee Ann u Singapuru, smjer filmska produkcija. Snimio je četiri kratka filma koji su prikazivani na festivalima u Berlinu, Odensi, Uppsali i Hamburgu i osvojili su nekoliko nagrada. Michael trenutno predaje filmsku produkciju na matičnom sveučilištu.

mabelyn.ow@gmail.com

KINGDOM COME: RITUALS
Pruža nam se perspektiva nesudjelovanja, nepristupačnost bilo kakve definicije stvarnog stava umjetnika koji istražuju prostor i okoliš njemačkog političkog centra, političkog zemljopisa, participatorne demokracije i urbanih krajolika moći.
Rad KINGDOM COME: RITUALS proizlazi iz otkrića golublje fotografije – metode koju je prije gotovo 100 godina razvio farmaceut Julius Neubronner, za snimanje fotografija iz zraka. Metoda je tijekom 1. svjetskog rata korištena u vojne svrhe, poput neke vrste izvidnice, preteče suvremenih bespilotnih letjelica.

Vika Kirchenbauer
Multimedijalna i filmska umjetnica, trenutno živi i radi u Berlinu. Bavi se medijima filma, videa, zvuka i predmeta. Njeni su radovi izlagani na manifestaciji Art Moscow, u okviru programa Abrons Arts Center u New Yorku, u Muzeju umjetnosti u Bonnu, galerijama PACT Zollvereinu u Essenu, Kunstraum Bethanien u Berlinu i brojnih drugim svjetskim izložbenim prostorima te na poznatim filmskim festivalima cph:dox u Kopenhagenu, Lausanne Underground Film & Music Festival, Cork Film Festival, itd.

Martin Sulzer
Umjetnik i filmski redatelj, živi i radi u Berlinu. Radovi su mu izlagani u KW Institutu suvremene umjetnosti u Berlinu, CACT Centru za suvremenu umjetnost u Ticinu, na Međunarodnom bijenalu u Shenzhenu, u Centru za suvremenu umjetnost u Plovdivu te na filmskim festivalima u Kremsu, Oberhausenu, Osnabrücku, Kölnu, Amsterdamu, Londonu, São Paulu i Seulu.

mes.skinny.fists@gmail.com

BINARY PITCH
Arhitektura dvorane fizički je prostor i mjesto tvorbe značenja. U njoj se sreću ključne ideje iz teksta Maxa Bensea Estetika i programiranje (1968) koje su šifrirane u nule i jedinice u animacijskom postupku dizanja i spuštanja sjedalica u gledalištu. Ta kriptična ispovijed stroja anticipacija je virtualnosti u kojoj je sva komunikacija posredovana nizovima bitova.

Vladislav Knežević
(1967) Studirao je režiju na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu i na De Vrije Academie (Audio-visual Dept.) u Den Haagu. Od 1993. radi kao redatelj za različite televizijske programe. Eksperimentalnim filmom, videom i zvukom bavi se od 1988. Bio je inicijator i organizator programa Reference to Difference, televizijske emisije o eksperimentalnom filmu i videu Videodrom, te 25 FPS Internacionalnog festivala eksperimentalnog filma i videa.

vanja@bonobostudio.hr

USIJANJE
1. zažarenost ugljena ili drva, 2. najviša točka zagrijavanja, 3. vrhunac napetosti.

Bartosz Kruhlik
Rođen 1985. Studira filmsku režiju na Nacionalnoj filmskoj školi u Lodzu. Njegov je prvi dokumentarni film Tomorrow… osvojio 40 priznanja, a prvi kratki igrani film http:// prikazan je na festivalu u Karlovym Varyma u okviru programa studentskih filmova. Filmovi su mu prikazani na ukupno 200 međunarodnih festivala. Godine 2013. primio je priznanje Ministarstva kulture za izuzetna umjetnička dostignuća.

kruhlik@wp.pl

PROROK SELA
Uzgajivač goveda iz istočne Finske u ranim tridesetima suočava se s društvenim i moralnim pitanjima u kontekstu ekonomske krize.

Henrik Mennander
Redatelj dokumentarnih filmova i glazbenih spotova iz istočne Finske. Diplomirao je na 2005. godine na Institutu za dizajn u Lahtiju (smjer film i televizija). Najpoznatiji Henrikovi radovi su glazbeni spotovi, primjerice Ruoska – Mies yli laidan i Iiwanajulma – Absinttia. Oba rada su dobila posebnu nagradu na festivalu glazbenih spotova u Oulu, 2007. i 2008.

mennander@hotmail.com

HELLO WORLD 🙂
U bliskoj budućnosti privatna tvrtka razvija tehnologiju koja povećava kapacitet mozga. Međutim, od klijenata se uvjetuje da pohrane svoja sjećanja na jedan server. U svijetu koji je pomno kontroliran, mlada žena može promijeniti tijek događaja.

Raphael Mathé
Rođen i odrastao u Sao Paulu, Brazil. Studirao je umjetnost i snimio nekoliko kratkih filmova, nakon čega se seli u Francusku. Upisuje režiju na filmskoj školi La Femis i bavi se produkcijskim dizajnom, režiranjem glazbenih spotova i kratkih filmova.

Etienne Larragueta
Etienne je čovjek koji je uspjeh postigao vlastitim naporima. Filmom se počeo baviti tijekom studija prava i poslovne ekonomije. Njegova strast prema filmu dolazi od ljubavi prema filmskoj slici, glazbi i svemirima koje stvara filmski jezik. Trenutno je uključen u program koji zajedno organiziraju filmska škola La Femis i akademija u Ludwisburgu, Njemačka.

sidekick.c@gmail.com

KOLERA
pat. akutna teška infekcija epidemijskog karaktera.

Aritz Moreno
Rođen u Donostiji / San Sebastian, 1980. Završio studij filma na Filmskoj školi u Andoianu. Godine 2003. snimio je nagrađivani prvi kratki film Portal Mortal. Pored režije kratkih filmova, bavi se svim vrstama audiovizualnih projekata, od video spotova do prezentacijskih filmova za festivale.

kimuak@filmotecavasca.com

POZDRAV OTPORU
Realističan jutarnji ritual – otac budi djecu i sprema ih za školu.

Adrián Orr
Rođen u Madridu 1981. Nakon magisterija iz medijske komunikacije na madridskom sveučilištu, pohađa Filmsku školu u Lisabonu (ESTC) i tamo radi kao direktor fotografije na nekoliko kratkih filmova. Trenutno radi kao asistent režije na igranim filmovima i bavi se vlastitim redateljskim radom.

mail@madridencorto.es

9 TAPES FROM THE SLAUGHTERHOUSE
Ideja nadzora i promatranja: devet starih VHS snimaka otkriva paralele između SAD-a i klaonice, košarke i Grčke. Slike se odvajaju od izvornog konteksta i slažu u nove narativne strukture. Zvuk u podlozi je VHS šum.

Martin Paret
Rođen na jugu Njemačke, studirao je geografiju. Od 2012. studira dokumentarni, eksperimentalni i animirani film na Akademiji medijskih umjetnosti u Kölnu.
Trenutno piše scenarij za dugometražni dokumentarac Elisabeth and the Ghosts of the Past.

ute.dilger@khm.de

OPTIMIZAM
Primit ću te za ruku i zajedno ćemo otići.
Bez obzira gdje otišli, ili što radili, nemamo što izgubiti.
Živjet ćemo istinski, neponovljivo, dragocjeno.

Jean-Gabriel Périot
Rođen u Francuskoj 1974. godine. Autor je nekoliko kratkih filmova u video i filmskom formatu. Razvija svoj vlastiti stil montaže uz korištenje arhivskog materijala. Njegovi se radovi nalaze na granici dokumentarnog, animiranog i eksperimentalnog filma, i tema većina filmova su nasilje i povijest. Njegovi noviji radovi Diaes Irae, Even if she had been a criminal… i Nijuman no borei, prikazivani su i nagrađivani na brojnim festivalima.

festival_local@yahoo.fr

OPERATION CASTLE
Lingvistički sažeci filma Operation Castle (1954) s ispitivanjem strojne analize i opisa pokretne slike. Predlaže se okvir za izradu lingvističkih sažetaka uz korištenje algoritama za ‘video mining’. Analiza slike zasnovana na strojnim algoritmima simulirana je na tehničkoj razini. U bliskoj mogućnosti može se očekivati puna analiza na tehničkoj i simboličnoj, apstraktnoj razini. Zadržava se hermeneutički karakter izvornih snimki. Studija perifernog vida, razvoja tehnologije i politike.

Filip Gabriel Pudło
Diplomirao je na Tehničkom sveučilištu u Varšavi i završio Poljsku nacionalnu školu filma, televizije i kazališta u Lodzu, odjel filmske i TV produkcije. Bavi se video umjetnošću i programibilnim instalacijama. Živi i radi u Varšavi.

filipgabrielpudlo@gmail.com

REFRESHMENT
Voda prolivena na kamenom pločniku ostavlja mali trag. S vremenom se trag suši, smanjuje i mijenja oblik. Trenutak prije nego voda sasvim ispari, proces se zaustavlja. Novi oblik vodenog traga se uvećava i osvježava novom vodom. Postupak se ponavlja i sa svakom intervencijom ‘život’ vodenog traga se na umjetan način obnavlja i produljuje. Nastaju novi oblici koji inače ne bi nastali.

Johan Rijpma
(1984, Nizozemska) Stekao je magisterij iz umjetnosti na Umjetničkoj akademiji u Utrechtu (Odsjek za umjetnost, medije i tehnologiju). Njegovi filmovi, animacije, glazbeni spotovi i drugi umjetnički radovi rezultat su fascinacije i istraživanja kreativnog procesa i elementa nepredvidivosti.

johan@johanrijpma.nl

VELIČANSTVENI IZVOR
Fantazija koja je proizašla iz filozofskog naslijeđa Ayn Rand, nastalog tijekom 40-ih i 50-ih godina prošlog stoljeća i poznatog pod nazivom objektivizam. U svom poznatom romanu Veličanstveni izvor ona za izražavanje filozofskih ideja koristi jezik arhitekture.

Borja Rodríguez
Osnovna problematika kojom se bavim je složeni odnos između društva i tehnologije. Kao umjetnik, vrlo brzo sa počeo na kritički način istraživati novu društvenu dinamiku koja nastaje kao posljedica novih tehnologije, uzimajući ih kao referentni kontekst kreativnog istraživanja.
U biti, fokus je na umjetničkim formama koje nastaju u specifičnom kontekstu interneta i tehnologije i to je osnovno područje promišljanja.

borja.hombreorquesta@gmail.com

TEA PARTY
Pet slijepih gostiju stiže na čajanku. Nepoznata osoba je potencijalna prijetnja u tami. Susret se za uzvanike pretvara u noćnu moru.

Outi Sunila
(r. 1970.) Umjetnica se bavi uglavnom video umjetnošću i instalacijama te eksperimentira s drugim medijima. Posljednjih se godina u svojim radovima bavi društvenim i politički temama, iz perspektive pojedinca. Koristi narativno minimalistički izraz sa scenama bez dijaloga.

submissions@av-arkki.fi

TABATÔ
Ratni veteran Mutar vraća se u Gvineju. U svojoj prtljazi donosi čudne predmete. Njegova kći Fatu iskorištava priliku kad Mutar nije tu i otvara kovčeg. Uskoro nakon toga Fatuin dečko Idrissa pronalazi Mutara, okrvavljenih ruku, i mrtvu Fatu. Idrissa uzima bubanj.

João Viana
Rođen u Angoli 1966. godine. Diplomirao je pravo na Sveučilištu u Coimbri i pohađao studij filma u Portu. Bavio se produkcijom, zvučnim oblikovanjem, izradom knjiga snimanja, režijom i pisanjem scenarija. Napisao je scenarij za film Olhos Vermelhos redatelja Paula Roche. Surađivao je s poznatim filmskim redateljima, poput Oliveira, Biette, Césara Monteira, Schroetera, Seixasa Santosa i mnogim drugima. Vlastite filmove režira od 2004., kada je snimio film A Piscina (uvršten u natjecateljski program Filmskog festivala u Veneciji) s korežiserkom Ianom Ferreira. Trenutno radi na svom prvom dugometražnom filmu u produkciji Papaveronoira.

liliana@curtas.pt

NEŠTO MORA PUKNUTI
Ljubavna priča između dva mladića, androginog Sebastiana i Andreasa, koji nije gay. Ulaze u zajednicu koja je suprotstavljena ispoliranom švedskom Ikea-društvu. Sanjare o bijegu od dosade, ne želeći postati kao svi drugi oko njih. Treći lik je Ellie, super-žena koja se razvija u Sebastianu. Andreas prema njoj istovremeno osjeća i ljubav i strah. Događaji koji će se odviti tijekom ljeta odredit će put kojim će protagonisti priče krenuti i trajno definirati njihov život. Boreći se za ljubav, Sebastian će konačno shvatiti da mora pustiti Ellie, pronaći snagu u sebi i ne dopustiti da njegova sreća ovisi o nekom drugom.

Ester Martin Bergsmark
Rođen 1982., diplomirao je na Fakultetu primijenjene umjetnosti i dizajna. Zajedno s Markom Hammarbergom snimio je film Maggie in Wonderland (2008), nagrađen kao najbolji europski dokumentarac na Doc Alliance 2009. i nagradom Guldbagge za najbolji švedski dokumentarni film; Esterova filmografija uključuje još dva filma: Fruitcake (2010) i She Male Snails (2012), koji je dobio nagradu publike, nagradu za najbolju kameru i posebnu nagradu za najbolji nordijski film na Međunarodnom filmskom festivalu u Göteborgu.

philippe@outplayfilms.com

MOJE SLIJEPO SRCE
Glavni junak Kurt pati od neizlječive bolesti. Odlučuje se pobuniti protiv vlastitog tijela i postavljenih ograničenja – bez obzira na cijenu.
Nakon što ubije svoju posesivnu majku, Kurt, obolio od rijetkog Marfanovog sindroma i praktički slijep, kreće na putovanje na kojem se gube granice između počinitelja i žrtve. Progonjen njenim povicima, Kurt u bunilu napušta štićenike i osoblje ustanove. Na ulicama upoznaje Conny, trinaestogodišnju djevojku koja je pobjegla od kuće. Ona spremno pristaje na Kurtovu pobunu protiv vlastitog tijela, ne znajući što ga pokreće, niti u kakvu propast vodi njegov put. Koliko krivnje pojedinac može izdržati?

Peter Brunner
Filmski redatelj i glazbenik iz Beča. Diplomirao je u klasi redatelja Michaela Hanekea na bečkoj Filmskoj akademiji. Snimio je cijeli niz kratkih filmova i glazbenih video spotova, a 2007. je zajedno s kolegama s Akademije snimio film prema dramskom predlošku Bolest mladosti Ferdinanda Brucknera, u kojem on sam glumi glavnu ulogu Fredera. Moje slijepo srce je Peterov dugometražni prvijenac. Njegov drugi dugometražni film We Are Sisyphos trenutno je u predprodukciji.

cataractoffice@gmail.com

ŽENA I RAT
Bivša kurva, sada vlasnica bara, žena koja radi ono što joj se prohtije. Razočarani pisac romana napustio je svaku nadu, dok se rat nastavlja. Demobilizirani vojnik koji je u ratu izgubio ruku, izmučen ratnim grijesima. Svi su oni žrtve i ratni zločinci. No ipak nastavljaju sa životom, ratu se ne može pobjeći i sigurno će izgubiti vlastitu ljudskost. Moraju ići dalje, pokazujući svoje slabosti, snagu, trikove, jad i zanos, sve ono što nas čini čovjekom.

Junichi Inoue
Rođen 1965. u Aichiju, Japan. Dok se pripremao za prijemni ispit na fakultetu, imao je priliku upoznati legendarnog redatelja Kojia Wakamatsua u lokalnoj kinoteci. Inoue je odmah zamolio Wakamatsua da ga primi kao pripravnika, no Koji mu je odgovorio: „Prvo upiši i završi studij filma“. I tako je upisao studij na Sveučilištu Waseda, i tijekom studija radio u produkcijskoj kući Wakamatsu Productions. Na nekoliko je produkcija radio kao asistent režije. Kao redatelj debitirao je 1990., snimivši epizodu iz omnibusa Rupa na gaćama /Pantsu no ana, Mukesode mukenai Ichigotachi. Od 1994. piše i scenarije, s tim da je sa scenarijem za film Ikkija Katashime Pure Asia postigao i međunarodni uspjeh. Žena i rat je njegov prvi dugometražni film.

kayoko_nakanishi@hotmail.co.jp

MELAZA
Nakon zatvaranja tvornice šećera, selo Melaza ostaje pusto i gotovo je zamrlo. Mladi bračni par, Monica i Aldo, bore se za preživljavanje kako bi spasili svoj svijet i sačuvali vjeru.

Carlos Lechuga
Završio je filmsku režiju na kubanskom Institutu za umjetnost i nastavio školovanje na Međunarodnoj školi filma i televizije, sa specijalizacijom iz pisanja scenarija. Režirao je nekoliko kratkih filmova, od kojih su Los Bañistas (Plivači) i Cuca y el pollo (Cuca i kokoš) dobili nagrade u Kubi i u inozemstvu. Napisao je scenarij za četiri dugometražna filma: Club Habana (Klub Havana) je dobio nagradu za neobjavljeni scenarij na međunarodnom festivalu No-Budget Film Festival; El edén perdido (Izgubljeni raj) je dobio nagradu publike na filmskom festivalu u Malagi, Španjolska; slijede Penumbras i En fin, el mal. Melaza je njegov prvi dugometražni film.

acalvino@habanerofilmsales.com

KAKO NESTATI U POTPUNOSTI
Mlada djevojka sa sela sanjari o tome da potpuno nestane. Igra usamljenu igru skrivača, dok njena majka citira Bibliju, a otac se utapa u alkoholu i povijesti…

Raya Martin
Rođen 1984. godine u Manili, Filipini. Diplomirao je na Filmskom institutu filipinskog sveučilišta 2005. godine. Radio je kao novinar i istraživač za lokalnu televiziju, novine, radio i online magazine. Raya Martin prvi je filipinski redatelj primljen u Cinéfondation Résidence Filmskog festivala u Cannesu. Retrospektiva njegovih radova prikazana je u Parizu, Buenos Airesu, Mexico Cityju, Las Palmasu na Kanarskom otočju i u Južnoj Koreji. Martin je dobitnik čak 13 priznanja za umjetnike koje dodjeljuje Filipinski kulturni centar. Njegov najnoviji filmovi također su nagrađivani; How to Disappear Completely je dobio nagradu za najbolji film i najbolju režiju na Filmskom festivalu Cinemanila, sekcija Digital Lokal, a La Ultima Pelicula snimljen zajedno s korežiserom Markom Peransonom, premijerno je prikazan na Filmskom festivalu u Torontu

arleencuevas@gmail.com

OTOK KUKURUZA
Rijeka Enguri nalazi se na granici Gruzije i odmetnute Republike Abhazije. Napetost između dvaju naroda ne smanjuje se od vremena rata 1992.–93. Svako proljeće rijeka donosi plodno tlo s Kavkaza u abhazijske i nizine sjeverozapadne Gruzije, stvarajući male otoke: područje ničije zemlje. Otoci su raj za divlje životinje, ali nekad i za čovjeka. Radnja filma započinje kad stari abhazijski ratar stupi na jedan od otoka. Starac gradi kolibu za sebe i svoju unuku tinejdžericu, obrađuje zemlju i zajedno siju kukuruz. Kako njegova unuka postaje mlada žena, dozrijeva i kukuruz, a starac se suočava s neumitnim tijekom vremena.

George Ovashvili
Diplomirao je režiju na Gruzijskom državnom institutu za film i kazalište 1996. godine i pohađao holivudsku podružnicu Njujorške filmske akademije (2006). Njegov redateljski prvijenac Gagma Napiri/ Druga obala (2009) prikazan je na osamdeset međunarodnih filmskih festivala u više od pedeset zemalja, i osvojio je više od pedeset međunarodnih priznanja. Otok kukuruza (2014) je njegov drugi dugometražni film.

pascale@pascaleramonda.com

ROHMER U PARIZU
Ljubavno pismo posvećeno legendi francuskog novog vala, redatelju Ericu Rohmeru i svjetskoj prijestolnici filmske umjetnosti. Film započinje slučajnim susretom s Rohmerom 1994. godine, tijekom snimanja filma Sastanak u Parizu na lokaciji u četvrti Montmartre. Neočekivana spona postaje podloga za strastveno istraživanje Rohmerove trajne povezanosti s gradom i filmskih putovanja kroz Pariz. Na inovativan se način kombinira žanr biografskog dokumentarnog filma sa psihogeografijom, fantastikom i remiksiranjem, a film nas vodi na narativno razgledavanje Rohmerovih filmova i suvremenog Pariza te prikazuje patnje i zadovoljstva koje nam pruža filmofilija.

Richard Misek
Rođen u Liverpoolu, studirao je na Oxfordu i Harvardu. Jedno je vrijeme radio kao montažer i 2008. završava doktorat iz filmskih znanosti na Sveučilištu u Melbourneu. Autor je brojnih akademskih radova iz područja filmske estetike i knjige o povijesti filma u boji (Chromatic Cinema, Wiley-Blackwell, 2010). Rohmer u Parizu je njegov prvi dugometražni film.

pascale@pascaleramonda.com

TRAVELLING AT NIGHT WITH JIM JARMUSCH
Noćno putovanje s Jimom Jarmuschem dokumentarni je film, intimni i intrigantni portret redatelja Jima Jarmuscha snimljen na setu njegovog posljednjeg filma Samo ljubavnici prežive (u glavnim ulogama su Tilda Swinton, Tom Hiddleston, John Hurt, Mia Wasikowska…)

Léa Rinaldi
Magistrirala je audiovizualne komunikacije na Sveučilištu Paris-Sorbonne. Radila je kao nezavisna video-izvjestiteljica i pokrivala je događaje iz svijeta filma za Canal +, CinéCinéma i MK2. Nakon toga se počinje baviti kratkim, dokumentarnim i eksperimentalnim filmom. Portret kultnog američkog nezavisnog redatelja „Travelling at night with Jim Jarmusch“ njen je drugi dugometražni dokumentarni film.

aleafilms@gmail.com

DUHOVI SAN BERILLA
Duhovi prošlosti i sadašnjosti opsjedaju staru četvrt San Berillo.
Legge Merlin, zakon koji je donesen 1958. zatvorio je javne kuće u Italiji. Iste je godine San Berillo sravnjen sa zemljom, a 30.000 stanovnika preseljeno je u novoizgrađenu prigradsku četvrt. Ostao je samo jedan komadić San Berilla: crna rupa u središtu grada, sjecište priča koje su kroz njega prošle, mješavina predaje, legendi, popularne kulture i bordela; u mjesto od 1958. pristiže tisuće prostitutki i ono postaje jedno od najpoznatijih ‘crvenih četvrti’ na cijelom Mediteranu. Godine 2000. policijske snage izvršile su raciju u San Berillu, i to je bio kraj zabranjene četvrti. Stanovnici San Berilla opet su bili prisiljeni napustiti domove.

Edoardo Morabito
Rođen u Kataniji 1979. Godine 2003. seli se u Rim gdje studira montažu na Centru za kinematografiju (CSC). Radi kao montažer na igranim i dokumentarnim filmovima. Poznatiji su mu radovi dokumentarac Io Sono Tony Scott redatelja Franca Maresca, prikazan na Međunarodnom filmskom festivalu u Locarnu 2010. i dokumentarni film Andata e Ritorno redateljice Donatelle Finocchiaro, prikazan u službenom programu festivala u Veneciji. Za svoj prvi redateljski projekt Duhovi San Berilla 2010. je dobio nagradu Premio Solinas, a film je završen 2013. godine.

edoardomorabito79@gmail.com

ILLUSION
Osam sasvim različitih ljudi upoznaje se u baru. Jednu noć provode u bijegu od svakodnevnog života paraliziranog ritualima i otkrivaju svijet misli i iskonske požude. Suspregnute žudnje, seksualne maštarije i strahovi izlaze na površinu i otkrivaju se zaboravljena iskustva. Stvari idu svojim tokom… Vizualno dojmljiv ciklus izmjene stvarnosti i iluzije, vrtuljak emocija s neočekivanim obratima.

Roland Reber
Nakon što je 1970-ih završio glumačku školu u Bochumu/Njemačka, Roland Reber radio je kao glumac, dramaturg i redatelj u brojnim kazalištima u zemlji i inozemstvu. Autor je više od 20 dramskih tekstova, uz prozu i poeziju. Godine 1981. osniva Kazališni institut pri teatru u Hamburgu i bavi se režijom, pisanjem dramskih tekstova i glumom. Začetnik je projekta World Theatre Project (u okviru Desetljeća kulturnog razvitka UNESCO-a i UN-a) koji je započeo 1989. i preko projekta je radio kao redatelj i dramaturg u Kairu, Meksiku i Karibima. Bio je učitelj glume i režije u Moskvi i na Karibima. Od 2000. radi za wtp international, kao redatelj, scenarist i producent. Njegovi su filmovi nagrađivani i prikazivani na brojnim međunarodnim filmskim festivalima, uz kino i DVD distribuciju.

wtpfilm@wtpfilm.com

ZALEĐENI ČOVJEK
Životi skupine vojnika na urugvajskom ratnom brodu svode se na ispunjavanje dužnosti. Plove prema Antarktici i moraju prijeći ocean kako bi u znanstvenu bazu dostavili osnovne namirnice. Njihovo putovanje kroz ledenjake je dugotrajno i opasno. Nakon što stignu na odredište, krajolik postaje dominantan a posada polako nestaje. Čini se da usred oluje svaki trag ljudskosti nestaje u snijegu.

Carolina Campo-Lupo
Diplomirala je audio-vizualne komunikacije i radi kao direktorica produkcijske kuće Lobo Hombre, zajedno s G. Castellijem. Bila je koordinatorica odjela za dokumentarni film Sveučilišta ORT i vodila dva kolegija na studiju audio-vizualnih komunikacija na istom sveučilištu. Godine 2010. dobila je stvaralačku stipendiju za latinoameričke zemlje koju dodjeljuju Španjolska agencija za suradnju AECID i Meksički fond za kulturu i umjetnost FONCA. Carolina Campo autorica je brojnih dokumentarnih filmova, od kojih su poznatiji Cvijeće moje porodice, Hospi i Zimsko sunce (koautorica). Piše za časopise Godard! (Peru) i Mabuse (Čile).

carolina@lobohombrecine.com

Q
Radnja filma prati ženu iz indijskog grada Mumbaija i šestogodišnju djevojčicu iz nepoznatog mjesta. Djevojčica nosi tajno ime „lutka“. Njihovi životi se susreću u trenutku kad obje postaju dio nezaustavljive misije. Žena je svjesna svega, a djevojčica u potpunosti nesvjesna. Paklena naprava sudbine je pokrenuta…

Sanjeev Gupta
Rođen 27.veljače 1985. u gradu Agra u državi Uttar Pradesh, Indija. Završio je studij elektroničkih medija.
Moja ljubav prema filmu razvila se još u djetinjstvu, kad sam imao prilike gledati snimanja filmova u Agri, na mjestima poput Taj Mahala i Crvene utvrde. No film me u potpunosti obuzeo kad sam na nacionalnoj televiziji pogledao film Satyajita Raya Sira Shatranj Ke Khiladi (Šahisti). Nakon toga me film počeo privlačiti na drugi način. Upisao sam studij medija i nakon diplome 2006. godine preselio sam se u Mumbai. Surađujem s filmskim produkcijskim kućama, a 2014. snimio sam Q, svoj prvi dugometražni film.

pulpcinemaproductions@gmail.com

Trailer: http://vimeo.com/92012441

SJAJ ŽERAVICE
Na obali rijeke Ucayali u peruanskoj prašumi tri generacije iste obitelji bore se za preživljavanje tako da se bave ručnom proizvodnjom ugljena.

Bénédicte Liénard
Rođena 25. travnja 1965. u Monsu, Belgija. Radi kao pomoćnica redatelja i redateljica, a najpoznatiji su joj filmovi Une part du ciel (2002), nagrađen posebnom nagradom na Festivalu u Cannesu, zatim D’arbres et de charbon (2013), prikazan u okviru programa festivala Visions du réel u Nyonu i Toto le héros (1991).

Mary Jiménez
(Lima, Peru, 1948.) Započela je filmsku karijeru kao scenaristica sredinom 1970-ih. Prvi je dugometražni film 21:12 Piano Bar snimila 1981., nakon kojeg su uslijedili Du verbe aimer, La Moitié de l’Amour (1984), Différences (1985) i L’air de Rien (1989). Deset se godina bavila samo profesorskim radom, a režiji se vratila s filmom La position du lion couché.

promo@cbadoc.be